当谈到我们的身体时,舞者有一个坏习惯,那就是关注消极的一面。我们常常希望自己更高、或更矮、更强壮、或更苗条。
但作为舞者,我们的身体给了我们很多东西,消极的身体谈话并不能帮助我们成为更好的艺术家。
所以我们认为,询问舞者他们对自己身体的喜爱 程度是一个很好的改变:
哈德斯敦的蒂莫西·休斯
“我拥有令我自豪的轮廓分明的手臂,还有灵活、强壮的背部,到目前为止一直对我很有帮助。当我为《马戏之王》训练并扮演大力士
时,我开始更加剧烈地锻炼。我必须发展肌肉组织,但也要保持跳舞的灵活性。
“在冥府,我可以通过手臂的力量进行很多交流。对于一个很高的舞者来说,拥有强壮的背部非常重要,因为在很多表演中我的身高都很低。我和一位服装设计师交谈过,对于我穿的第一套服装,我想,我很想穿上这件赤裸上身的衣服,因为我对自己的手臂感到非常自豪。这绝对是正确的决定:我因为扮演这个角色而受到了相当多的关注。
“我也为那些肉眼看不见的强大事物感到自豪。身体积极性并不总是与视觉肌肉组织有关。”
当代印度舞者 Ananya Chatterjea
“我学会了欣赏我修长的四肢。它们让我能够思考由我的核心产生的电力的传播,并通过我的腿和手臂传递能量。我必须有意识地对待它。我使用了很多手势,所以我必须确保我完成了这条线,这样手印就会被放大。
“实际上,我是因为瑜伽练习而成长起来的。我没有意识到我的四肢更长,因为在印度的训练体系中,我们对身体没有那种关注。我开始真正利用它。我舞蹈实践的核心是与他人联系、讲述一个故事。当我开始思考能量的延伸作为一种物质力量,它以一种从我自己发出的物质力量,以一种我可以真正将这条线延伸到他人的方式时,我变得更加清楚我可以用我被赋予的身体做什么。
“当我们研究美丽的概念时,我们必须审视自己的内心,看看我们已经内化了哪些东西,这些东西可能需要改变,以便所有的身体看起来都很好。步法对我来说非常重要,那么我该如何与坐在轮椅上的舞者一起工作呢?
“我认为身体积极性是指身体没有正确或错误的概念。我开始意识到我的身体是一个缓慢的学习者。这需要时间并且一遍又一遍地做。我致力于凿刻练习。身体积极性意味着庆祝某些身体以不同速度学习的方式,并对自己保持温和。这是认识到我的舞蹈在不同的身体上看起来会有所不同,并庆祝这一点。这让我成为了一名更好的编舞家。”
踢踏舞演员埃文·鲁杰罗
“关于我的身体,我最喜欢的一点是我现在可以在身体上安装大量不同的腿,无论是假腿、行走腿、跑步腿还是我为不同表演制作的特殊腿。这是我可以玩的不同的东西。
“对于音乐剧《有毒复仇者》,我们的想法是让腿成为布景的一部分。这些恶霸撕掉我的腿,把我扔进这个有毒废物桶里,我变成了这个变异超人,用排气管当腿。我们拿了一根真正的排气管,把它切开,然后走进车间,开始用锤子把它敲碎。我们用砂纸打磨了整条腿,然后把它放在雨中过夜。
“踢踏舞者总是称自己为音乐家,而我真的能够发出其他踢踏舞者无法发出的不同声音。这是我身体的新延伸。在我失去一条腿后,我看了很多《Peg Leg Bates》的镜头。起初,我试图复制他,然后我真正发现了自己作为一名艺术家的身份,并发出了自己的新声音。”
当代舞者佩奇·弗雷泽
“我喜欢骨骼虽小,但仍然非常健美、肌肉发达且强壮。我已经开始爱护我的脊椎了。脊柱侧弯让我变得独一无二,也让我所代表的东西变得强大。
“在成长过程中,我不喜欢自己这么瘦。我不觉得自己看起来像其他孩子。我有这么长的胳膊和腿,却没有躯干,主要是因为我的脊柱侧弯。我在照镜子时遇到了问题。但随着我继续训练,我开始注意到人们非常欣赏我的健美身材。它并不软弱,而是脆弱。尽管我很小,但我的动作却充满力量。一位编舞说:“你太轻了,我需要在你的动作中增加重量。” 直到现在我才明白这意味着什么。我必须努力解决这种二分法。
“患有脊柱侧弯,我必须假装它,直到我成功为止。很多事情对我来说都是有挑战性的。当我成为一名专业人士时,我开始了解我的身体需要如何运动才能有效地发挥作用。这是我仍在努力的事情,确保我如何从 A 点到达 B 点,不仅在身体上而且在精神上都是清晰的。”
芭蕾舞演员阿什琳·梅
“我很幸运,我的腿和脚有漂亮的线条。我为自己的双腿在伤愈复出后通过刻苦训练而变得如此强壮感到自豪。这绝对是我一直感到舒适的身体区域。
“但我一直在与身体形象作斗争,因为我不是典型的芭蕾舞演员。当我年轻的时候,在我接受适当的训练之前,我非常虚弱并且不稳定。我不知道如何控制我的设施。通过瓦加诺娃课程,我能够慢慢训练腿部的右侧肌肉,这对我的舞蹈产生了最大的影响。从开始把杆的那一刻起,我总是非常仔细地考虑如何使用我的肌肉。”