随着夏季的到来,所有 50 个州都在因冠状病毒而关闭后采取措施重新开放,尽管事实上只有少数州符合安全重新开放标准。纽约市和其他城市地区的大多数舞者都承认,我们要到 2021 年才会恢复现场表演。
但随着表演艺术组织迫切希望弥补收入损失,而且一些剧院已经重新开放,一些舞者开始收到导演关于重返工作室的消息。
德克萨斯州的表演艺术场馆已获准以 50% 的容量欢迎顾客,犹他州的一些剧院也已重新开放。在其他地方,场馆正在制定户外演出的初步计划。然而,大部分讨论都集中在如何保证观众的安全,而不是舞者的安全。
舞者的安全注意事项
尽管对新型冠状病毒的了解还有很多,但在封闭的空间中剧烈呼吸(几乎适用于任何舞蹈课或排练)似乎是传播风险最高的活动之一。例如,韩国的一项接触者追踪研究发现,一次舞蹈健身研讨会导致了多达 112 例冠状病毒感染病例。
Dance/USA 舞者健康工作组发布了返回工作室的建议,但这些指南代表了舞者一切照旧的重大变化:定期筛查 COVID-19 症状,舞者保持至少六英尺的距离但最好保持 10 英尺的距离,始终佩戴口罩,没有身体接触,并且在更衣室的时间有限。个别舞者对是否遵守这些协议几乎没有控制权,即使采取适当的预防措施,一些舞者可能还没有准备好回归。
权衡风险
虽然许多专业舞者年轻且健康,但艺术家没有保险的可能性是普通人群的两倍多,这意味着寻求 COVID-19 治疗可能会造成经济损失。患有残疾或健康状况导致其感染 COVID-19 风险较高的舞者,或者与感染风险较高的家庭成员住在一起的舞者,可能会被不公平地排除在工作机会之外。我们才刚刚开始了解COVID-19 幸存者在未来几年可能经历的长期影响。回到工作室真的值得冒着生命或长期健康的风险吗?
简而言之,那些还没有准备好回去的舞者不应该这样做。尽管我们非常想念舞蹈,但我们必须把我们的健康和社区的健康放在第一位。但作为经常缺乏就业保障的艺术家,划清界限可能会让人感觉冒险。
如果您是工会会员
演员公平协会聘请了一位公共卫生专家来帮助弄清楚戏剧艺术家如何安全返回工作岗位,并要求成员在被要求返回工作时与工会联系,承诺保护他们免受不安全环境的影响。代表少数加入工会的公司舞者的美国音乐艺术家协会也采取了类似的措施。如果您是工会成员,当您被要求重返工作岗位时,请联系您的代表。他们可以帮助确保您的公司遵循正确的协议。(如果您在没有加入工会的公司工作,您也许可以加入 AGMA。
如果您是自由职业者或在非工会公司工作
不幸的是,许多舞者不是工会成员,这意味着他们缺乏第三方代表他们发声。即使没有这个,舞者也可以联合起来为自己辩护。如果您被要求返回某个特定项目的排练,请与其他演员交谈。作为一个团队,与编舞或导演一起解决您的疑虑会更容易。例如,您可以提议一个大家都满意的较晚开始日期,或者提出一系列让您感到安全的条件,例如体温检查、强制佩戴口罩、频繁测试和严格的清洁方案。
自由舞者还可以查看国家舞蹈艺术家集体,这是一个致力于为舞者提供安全和公平工作条件的团体。他们维护着一份资源清单,目前正在构建谈判工具包和协议书样本(类似于合同),以帮助围绕安全工作条件、薪酬等进行对话。
如果您是学生
如果您是一名学生,并且被迫返回现场上课,您也许可以与其他舞者以类似的方式进行组织。您可能不是唯一一个感到犹豫的人,您可以将这些担忧一并告诉您的老师。如果您的工作室询问有关虚拟课程与面对面课程的反馈,请诚实回答。
设定自己的界限
无论您是学生还是职业舞者,问问自己在什么条件下您会放心返回工作室。例如,我最近同意参加一部在户外进行的舞蹈电影拍摄,没有身体接触,保持适当的社交距离并佩戴口罩。我对这些条件感到满意,但在室内或不戴口罩的情况下参加排练或表演我会感到不舒服。控制住自己的界限并坚定不移。
舞者常常感觉自己是可替代的。如果你不接受那份工作,别人就会接受。如果你放弃了课堂上的位置,其他人就会取代它。但没有人是可以替代的,谨慎行事不仅是在保护自己。你正在保护你所有的舞伴、你所爱的人以及整个社区。