舞蹈事业对身体和其他方面的要求都很高，以至于舞者很容易跳舞、跳舞、只跳舞。避免其他身体活动的情况并不少见，无论是因为担心受伤、缺乏时间，还是因为某些活动会锻炼出错误的肌肉（这一观点现已被揭穿）。
然而，许多舞者找到了其他运动出路——甚至超越了传统上“舞者认可的”瑜伽和普拉提等出路——发现它们与舞蹈练习有着共生关系，彼此相互影响和成长。
《舞蹈杂志》采访了四位具有独特身体练习的艺术家，了解他们从他们身上学到了什么，以及他们如何在舞蹈中平衡这些练习。
塞西莉亚·伊利休 (Cecilia Iliesiu)，太平洋西北芭蕾舞团独舞演员
她是如何开始的： 2016 年，Cecilia Iliesiu 被诊断出患有吉兰-巴利症，这是一种自身免疫性疾病，导致她失去神经功能，并且在大约五个月的时间里失去了行走和跳舞的能力。徒步旅行是她开始恢复体力的方式，最终，它变成了“一种痴迷”。现在，Iliesiu 几乎每个周末在不表演的时候都会进行徒步旅行或背包旅行，有时一天徒步可达 20 英里。她曾两次登上圣海伦斯火山，并在冰岛和西班牙等地的旅行中寻求徒步旅行。
“徒步舞者”： Ilisesiu 在 PNB 已经有了一定的声誉。“我被称为徒步舞者，”她说。“如果每个人想要徒步旅行并需要推荐，都会来找我。” 她带着其他舞者进行背包旅行，并经常与 PNB 校长伊丽莎白·墨菲 (Elizabeth Murphy) 一起徒步旅行。
它如何帮助她跳舞： “当你推开不同的岩石和表面时，它确实有助于脚踝的灵活性和力量，”她说。她说，徒步旅行还提高了她的耐力，“帮助我变得更加脚踏实地，这对我进出工作室和舞台都有帮助。”
了解自己的极限：伊利休说，在徒步旅行时，她有时不得不与完美主义舞者的本能作斗争，尤其是当她遇到看起来不那么安全的小径时。“作为舞者，我们非常专注于目标，”她说。“徒步旅行的目标是，让我到达山顶，让我到达小路的尽头。不这样做对我来说绝对是一个教训。”
远离舞蹈的时间的力量： “在我的职业生涯中，我一直非常专注于不要一直保持 150% 的芭蕾舞状态，因为我认为这样做对我来说并不健康，”她说。“所以我觉得徒步旅行是选择退一步的延伸，因为这样会让后退的力量变得更加强大。”
康斯坦斯·斯塔马蒂奥 (Constance Stamatiou)，阿尔文·艾利美国舞蹈团成员
她是如何开始的：小时候，康斯坦斯·斯塔马蒂奥一直对武术着迷，但直到大流行，当她有更多时间并正在寻找保持身材的方法时，她才决定开始上课在她的两个孩子所在的当地跆拳道道场。斯塔马蒂奥也喜欢在巡演中发生一些可怕事件后学习如何保护自己的想法。她现在是红带，并希望在今年夏天获得黑带。
她的舞蹈训练对她有何帮助：斯塔马蒂奥能够跳过几条腰带（让她的孩子们非常嫉妒），这要归功于她快速掌握动作的能力。“这与舞蹈非常相似，”她说。“当我在 Instagram 上发布练习视频时，人们会说，你当然可以做到，就像你在《Cry》中踢一脚一样！”
增强体力和耐力：斯塔马蒂欧感觉自己的舞蹈比以往任何时候都更强大，她将这部分归功于她的跆拳道练习，尤其是对速度的关注。
最难的部分： “当你用手掌或脚打破木板时，这是非常令人震惊的，”她说。“这肯定很痛，你只需要建立容忍度。但我确实喜欢像超级英雄一样的感觉。”
Erin Arbuckle，圣地亚哥芭蕾舞演员和老师
她是如何开始的：艾琳·阿巴克尔(Erin Arbuckle)在跳舞休息时开始跑步，当时她正试图戒烟。“如果没有其他目标，想要彻底戒掉真的很难，”她说。于是她报名参加了半程马拉松。有一段时间，“跑步取代了舞蹈的积累——你在排练某件事，你在期待表演。比赛是表演，训练是排练。” 当阿巴克尔重新开始跳舞时，她继续跑步。如今，她已经完成了 12 次半程马拉松、8 次马拉松和 4 次超级马拉松。
舞蹈如何帮助她完成长跑： “当你感觉自己无法再走得更远，但还剩 3 英里时，那 3 英里感觉就像 20 英里。作为一名舞者，数 8 已经在我心中根深蒂固了，所以我只是一遍又一遍地数到8。突然间你已经进入一英里半了。”
她如何平衡跑步和跳舞：当阿巴克尔在排练期间进行比赛训练时，她遵循比马拉松通常更轻松的跑步计划，在跳舞的日子进行短距离、轻松的跑步，并在休息日进行长跑。她将舞蹈视为跑步的交叉训练，反之亦然。
马拉松后排练：当阿巴克尔住在纽约市时，有几次，她在跑完纽约市马拉松后的第二天早上进行了排练。虽然这有助于保持身体活动，但她确实感觉“有点脆”。
跑步如何改善她的舞蹈： “对我来说，改变开关的第一件事是对较难的舞蹈感到更有信心。就像是，“如果我能跑 18 英里，我就能做到。” 我学会了如何调整自己的节奏，以及如何呼吸。”
跑步的自由： “更加坚韧、更加狂野、更加流汗，这很好。当我在芭蕾舞的陪伴下长大时，感觉就像是，“我们必须变得精致。” 这与权力无关。它已经变得更好了，但它仍然根深蒂固。因此，能够去跑步，回来时感觉完全被摧毁和恶心，这是与穿着紧身衣和发髻的一个很好的区别。这是一种不同的自由。”
Garnet Henderson，纽约当代舞者和编舞家
她是如何开始的： 2013 年搬到纽约市因伍德社区一年后，Garnet Henderson 发现了当地的独木舟和皮划艇俱乐部，并很快成为该俱乐部的会员。亨德森现在通常每月或每周在哈德逊河上划皮划艇，具体取决于天气。在长途旅行中，她绕行曼哈顿，探索废弃的隔离岛屿，并与成群的海豹一起划皮划艇。
皮划艇带来的简单满足感： “这是摆脱舞蹈完美主义的一个很好的突破，因为你所做的一切都是为了让船在水中前进，”她说。“这是非常有意义的，因为如果你努力工作，你就会前进，你就会到达你要去的地方。舞蹈中并不存在那种经常存在的挫败感，即你觉得自己非常努力，但不知何故还是不起作用。”
皮划艇对身体的要求：亨德森说她很快就掌握了正确的皮划艇技术，部分归功于她的舞蹈训练。她说，这比人们意识到的更像是一项全身运动——你用腿来稳定——但由于它主要关注上半身，这对她的舞蹈练习来说是一个很好的平衡，因为她的舞蹈练习主要挑战她的下半身。
对心理健康和交叉训练的好处： “皮划艇是一项耐力活动。它不是超级强度的运动，而是那种长时间、低速和缓慢的有氧运动，有利于减轻压力。”她补充说，这有助于训练更长的时间。“这也是一次非常好的积极恢复，我喜欢有机会到户外活动。” 她说，在她的一些更困难的皮划艇旅行中，她与水流和风搏斗了几个小时，建立了“一定程度的心理韧性，转化为舞蹈”。
