没有什么比看着一个在太空中飞驰的舞者突然改变方向更令人兴奋的了。但
在观众看来毫不费力的事情实际上需要大量的控制和协调。
无论舞蹈属于哪种类型,在有关技术的对话中,方向变化的重要性常常被忽视,仅仅被视为从一步到下一步的过渡。这就是舞者在这些时刻如此容易受伤的原因之一。
重新关注方向变化不仅可以帮助您减少受伤的可能性,还可以帮助您在舞台上脱颖而出。
保持体重向前
干净、锐利的方向变化的第一步是始终了解您的体重在哪里。遵循波士顿芭蕾舞团艺术总监米科·尼西宁 (Mikko Nissinen) 的理念,彼得·斯塔克 (Peter Stark) 让舞者练习站在第一位置,想象有一台 X 光机俯视着他们的身体。“你的锁骨应该稍微在你的髋骨前面,”波士顿芭蕾舞团二部副总监兼波士顿芭蕾舞学校男子项目负责人说。“这会让你的脚趾的重量稍微向前一些。从那时起,你就已经开始有了一种自然的运动感。”
这种方法在把杆上继续存在。斯塔克让舞者练习张开握杆,用手掌推杆,手指松开。“这可以让你的内侧肩膀向后滚动,并将你的重量更多地放在脚掌上,”他说。这种方法带来了更大的运动可能性,并使舞者能够更轻松地改变方向。
伊戈尔·布拉克 (Igor Burlak),由波士顿芭蕾舞团提供
预计,预计,预计
对于艾利学校霍顿学院的教师莱基·埃文斯-佩纳来说,了解接下来会发生什么是调整你的精力的关键。“舞者通常无法快速改变动力,因此他们最终会落后,”她说。“当这种情况发生时,我不会放慢速度,但我们会讨论这一步中最大的挑战是什么,这样他们就知道每个时刻的精力应该放在哪里。”
身材很高的舞者——比如埃文斯-佩纳本人——可能会遇到特别困难的时期。“我和舞者谈论更快的排序,所以他们移动得更快一点,不是为了让他们领先于乐句,而是为了让他们可以更快地组合起来。”
劳伦·妮可·埃文斯 (Lauren Nicole Evans),由艾利学校提供
通过它呼吸
斯塔克说,屏住呼吸会妨碍平稳方向变化所需的无缝协调。“舞者在不寻常的地方保持紧张,这可能会造成运动障碍,”他说。“我试图找出紧张的地方,并让舞者将其转移到你想要的地方,比如下腹部或大腿上部。” 斯塔克还宣称 Gyrotonic 是呼吸练习的绝佳工具。
“使用呼吸可以帮助你保持联系并保持你正在做的事情的流畅,”埃文斯-佩纳说。
由 SF 表演艺术物理治疗机构提供
伤害的解药
旧金山表演艺术物理治疗中心的物理治疗师肯德尔·阿尔维(Kendall Alway)长期以来一直看到因方向变化执行不当而造成的伤害。但在 COVID-19 大流行之后,随着舞者返回工作室并开始大动作,这些伤害比以往任何时候都更加普遍。总是注意到脚踝扭伤、膝盖拉伤和一种不寻常的肌腱炎激增,因为舞者由于花时间在家里跳舞而不太习惯大幅度转移体重。
除了逐渐加强跳跃和转身练习外,她还专注于两个可以帮助避免现在和未来因方向变化而受伤的领域:出力和核心力量。
需要投票率的不仅仅是芭蕾舞演员。艾尔维表示,没有充分进行芭蕾舞交叉训练的舞者可能会因为无法充分接触到深层旋转肌而陷入困境。斯塔克从未忘记苏基·肖勒在美国芭蕾舞学院就读时说过的一句格言:“她说,投票率使我们能够快速、轻松地朝不同方向前进。”