舞者往往会花费无数的时间来完善步法、训练伸展或增强跳跃力量。但正如休斯顿芭蕾舞学院教员苏珊·布莱恩特指出的那样，观众通常更倾向于观看表演者的脸部，因此也更倾向于观看他们的头部。熟练地表达头部和颈部的能力可以帮助舞者体现他们的角色，安全地应对具有挑战性的编舞，也许最重要的是，用他们的整个身体跳舞。
从中性开始
许多舞者从小就被教导要努力保持良好的姿势，经常被告知要保持肩膀向下，抬起下巴。但正如科比所说，“就好像他们听得太好了。” 指出，将肩膀压得太低或将下巴抬得太高，会导致舞者不再向下（对于肩膀）或向上（对于下巴）移动，从而最大限度地减少舞者的运动范围。芝加哥物理治疗师朱莉·奥康奈尔 (Julie O'Connell)，Athletico 表演艺术康复总监。
从真正的中立位置开始，舞者可以向编舞所需的任何方向移动。对于肩膀，奥康奈尔建议考虑将肩胛骨包裹并进入脊柱，而不是将其向下推。奥康奈尔说，对于头部，想象一根棒棒糖从胸骨钩到下巴下方，眼睛向前看向地平线。这也有助于消除因将下巴抬得太高而产生的颈部后部的紧张感。
让它变得自然
布莱恩特说，头部和颈部的运动应该是我们自然而然的，但是当学生过于专注于技术时，他们有时会失去这种自然的本能。为了解决这个问题，布莱恩特告诉她的学生假装他们的下巴有一个 plié，这鼓励他们让下巴上下起伏。
另一种引导自然运动感的方法：让头部移动到眼睛移动的位置。“如果你的眼睛有真正的方向，我认为你的头脑就会走在正确的地方，”布莱恩特说。
如果您不确定该看哪里，请尝试跟随您的手或手臂。阿米特·沙阿说，在印度古典舞蹈中，“头部和颈部是动作的主要焦点”，并且经常被用来讲述故事，这通常被纳入编舞中。“只要手臂运动，头部和颈部就会朝同一方向运动，”新泽西州 AATMA 表演艺术学校和公司的创始人 Shah 说。
布莱恩特说，芭蕾舞和其他风格也常常如此，他认为芭蕾舞是一种用整个身体跳舞的方式。“这场运动必须从内部开始才能出来，”她说。
颈部的护理和保养
颈部酸痛和僵硬会限制您的运动范围，并可能导致长期问题。遵循奥康奈尔的这些建议，保持颈部健康。
避免胃睡。奥康奈尔建议使用符合人体工程学的带有颈部支撑的枕头，可以鼓励侧睡或仰睡，或者在普通枕头上卷起毛巾来支撑颈部。她警告不要使用多个枕头，因为这会使头部过于前倾，并警告说“枕头越松软，情况就越糟糕”。
注意久坐的时间。长时间坐在电脑前、弯腰打电话或开车会对颈部产生不利影响。
看好你的包。
不要将沉重的舞蹈包挂在肩上，而是尝试使用背包，并考虑重新评估您真正需要携带的 重量。
控制酸痛。奥康奈尔建议使用利多卡因进行肌肉摩擦、湿热（例如用湿毛巾包裹加热垫或洗热水澡）和按摩（无论是由专业人士还是使用 Theragun 等工具）。
知道何时寻求帮助。如果您开始出现头痛、肿胀或瘀伤，或者肩胛骨或手和手指出现牵涉性疼痛（例如您的手睡着或感觉刺痛或麻木），请与您的医生预约。
颈部力量练习
奥康奈尔说，加强颈部前面的肌肉是舞者为了提高活动能力可以做的最重要的事情。以下是她最喜欢的一些练习。
为了正确的头部对齐：舞者倾向于将下巴保持得太向前或太抬起，而“下巴架”应该简单地与地板平行。要纠正这种姿势，请将网球大小的泡沫球放在下巴下方，然后点头回答“是”，或者将小指放在胸骨上，食指放在下巴上，然后将下巴向后推。您也可以背靠墙站立，轻轻地将头推入墙内。
为了让颈部有更大的自由度： “当颈部的作用是移动头部而不是承受手臂的重量时，它就更容易移动，”奥康奈尔说。“因此，更强壮的上背部和肩膀是更好的头部支撑架。” 奥康奈尔建议通过肩部滚动和手臂前后转圈或上下耸肩来加强力量。她还建议仰卧，将双臂向天花板方向猛击，然后在地板上将它们挤压成 T 字形，然后将它们重新向天花板方向抬起。做两组，每组 10 次。
对于上背部的灵活性：具有活动的上背部可以增强颈部的关节，但奥康奈尔说，大多数舞者的上脊柱非常直，通常是僵硬的。为了鼓励更多的活动能力，她建议躺在水平放置在中背部的泡沫轴上，并在泡沫轴上拱起以进行胸部伸展。
为鞭打舞蹈做准备：奥康奈尔说，涉及快速转换或头部左右摇摆的舞蹈可能会使颈部面临危险。要增强侧面和前面的肌肉（奥康奈尔称之为“颈部的腹部肌肉”），请尝试颈部仰卧起坐：侧躺，将耳朵抬向肩膀，或者仰卧，做一个仰卧起坐。迷你斜仰卧起坐，将头沿对角线抬起并将下巴拉向胸骨。
