无论你在录音室里排练过多少次舞蹈，登上舞台都会感觉空气突然变得稀薄。紧张和肾上腺素可能会提高你的心率，而舞台的大小要求你比平常走得更远，当幕布关闭时，你会发现自己气喘吁吁，这是正常的。
但联合芭蕾舞剧院的创始人和加蒂方法的创始人约瑟夫·加蒂表示，情况不必如此，该方法强调舞者每周进行持续的交叉训练和体能训练。他说，虽然他认为典型的舞蹈训练并不能让舞者充分准备好应对表演时对心血管的要求，但可以增强耐力，使舞蹈更持久。
无氧训练
总的来说，舞者的耐力面临无氧挑战——实际上，这意味着短暂的强度爆发，中间有休息或低强度的时刻。然而，大多数舞者进行的交叉训练（例如使用有氧运动器械）都是有氧运动，这意味着持续的低到中等强度的训练，如果这对他们的心血管系统有挑战的话。（例如，普拉提和瑜伽很少能让心脏跳动。）
虽然有氧和无氧训练对舞者都很重要，但与休斯敦芭蕾舞团舞者一起工作的休斯敦卫理公会运动教练 Leanne Wonesh 表示，无氧训练可以让舞者更好地适应舞台上的要求。这可能意味着在跑步机上增加一些间歇训练，但 Wonesh 强调，没有一刀切的交叉训练选择，它应该是你喜欢的事情，无论是参加一项运动还是参加 HIIT 课程。她说，无论你做什么，都要慢慢开始，并改变你的锻炼方式（包括你的工作与休息的比例），以继续挑战你的身体。
在联合芭蕾舞剧院，Gatti 使用 VertiMax V8 平台（一种允许舞者通过连接身体各个部位并延伸超过 30 英尺的带子移动的机器）来增加阻力挑战（最终是心血管挑战）舞蹈特定的运动动作。他鼓励舞者不仅仅要考虑举重和跳箱，还要专注于与他们在舞台上实际做的事情更相似的交叉训练。
有意识地呼吸
当你的呼吸开始失去控制时，你会感觉无法控制。因此，沃尼什建议，在呼吸困难之前就开始注意你的呼吸。他说，通过鼻子吸气和通过嘴呼气是最有效的方法。常见的建议是，做任何能让你最充分、最深呼吸的事情。在百老汇舞步和百老汇舞蹈中心任教的百老汇资深演员 Chryssie Whitehead 表示，你甚至可能想要编排你的呼吸，让呼吸与你的动作相协调，就像在瑜伽课上一样。
沃内什说，最重要的是使吸气的长度与呼气的长度相匹配。“通常，你的吸气时间会变短，呼气时间会变长，所以你失去的空气比吸入的空气多，”她说。确保它们相等（这可能意味着呼吸与音乐同步）将确保您不会吝惜吸气。
尝试放松
沃内什说，表现焦虑，包括担心气喘吁吁，只会让你的心率飙升并加剧问题。优先考虑任何能让你感到放松和集中注意力的预演仪式，如果你在舞台上感到压力，“把它放在一个盒子里，”沃内什说。“想象一下你自己把它放进一个纸板箱里——然后这个盒子仍然在你的大脑中，你可以稍后打开它。”
都在唱歌，都在跳舞
音乐剧舞者面临着更高级别的耐力挑战：一边唱歌一边跳舞。百老汇资深人士兼教师 Chryssie Whitehead 让学生在课堂上尽早唱歌，甚至鼓励他们在热身时一起唱歌，为学生做好准备。她说，听起来好听并不重要，重要的是让你的身体适应两者的要求。她还建议一边唱歌一边做轻微的有氧运动，比如慢跑。
为工作室时间增添趣味
在大型课程或长时间排练期间，舞者可能需要较长时间等待轮到跳舞，导致工作与休息的比例低于舞台上的水平。运动教练 Leanne Wonesh 建议在这些休息时间保持活跃，并通过轻度有氧运动（例如开合跳）来保持心率较高。她说，这不仅有助于增强耐力，而且可以在您必须重新开始跳舞时保持温暖，从而降低受伤风险。
