2022 年 6 月 17 日

今年早些时候，拉塔莎·巴恩斯 (LaTasha Barnes) 获得了难得的机会在她的家乡弗吉尼亚州与 Caleb Teicher 的SW!NG OUT 一起巡演。她的家人就在观众席上，所以她决定向父亲致敬。“我爸爸有一种非常流畅、酷炫的舞蹈，他称之为‘怪物’，”她说。“我得把它拉出来。我通常不会坚持任何动作超过一个短语，但我对这个动作感到震惊了一段时间。” 

巴恩斯说，那一刻是她一生中最自豪的时刻之一，概括了她舞蹈生涯的大部分核心内容：快乐地体现了美国黑人乡土舞蹈的遗产，从早期的爵士舞到她在家庭中学到的舞步聚会到浩室音乐和嘻哈音乐。 

巴恩斯不仅在这些舞蹈中表现出色，而且还使它们之间的历史和身体联系变得可见。2021 年 5 月，巴恩斯通过《The Jazz Continuum》扩大了她自己体内已经发生的调查，这是由古根海姆博物馆的 Works & Process 委托进行的一场表演，追溯爵士舞和音乐的艺术后代，演员阵容包括黑人舞蹈和音乐剧不同专业的艺术家，包括爵士乐、浩室音乐、嘻哈音乐、放克音乐和迪斯科音乐。  

“我只是想让更多的人一起玩，”她在谈到这部剧时说道，该剧于 2021 年 8 月在 Jacob's Pillow 进行了第二次迭代，并将于今年秋天在巡演之前在乔伊斯剧院上演。她得到的不仅仅是可以一起玩的人：42 岁的巴恩斯获得了期待已久的赞誉，包括杰出表演者类别中的贝西持续成就奖以及《纽约时报》授予的最佳舞蹈时刻之一2021 年——在Lindy Hop和 House 社区之外的相对默默无闻多年之后，她已经成为传奇人物。 

巴恩斯最近收到的一些媒体将她标记为林迪舞舞者或室内舞者。这是她积极抵制的东西，因为她的多样性，无论是她的舞蹈风格还是她所扮演的角色——舞者、文化承载者、教师、学者——都使她如此独特。“我很自豪我相信宇宙会为我所有人腾出空间，”她说。 

巴恩斯在弗吉尼亚州里士满出生和长大，在学业和课外活动方面都表现出色，包括田径、合唱团、学生领导力和少年后备军官训练队 (JROTC)。“甚至在我明白这意味着什么之前，我的生活在所有事情上都一直在全力以赴，”她说。 

她的舞蹈训练是在家里开始的——她的父亲是一名DJ，舞蹈贯穿于家庭的所有聚会和日常活动中。她最早的记忆之一是她的曾祖母引导她完成“跑、跳、蹲”，她现在认为这是林迪舞步。她还记得学习巴恩斯家族的排舞——它后来成为了爵士乐连续体的迭代——并且“对我的家人如何同步移动以及他们中的一些人如何有额外的装饰着迷，”她说。“这并不是为了完美，只是不干扰整体节奏。”

巴恩斯在小学时上了几年舞蹈课，但最终停止了，她的老师警告说舞蹈世界不会欢迎她，这让她睁开了眼睛。正如她所说，“我正式的舞蹈训练结束了，但最严格的舞蹈训练才刚刚开始。” 这包括与她的表兄弟和朋友交换动作，他们从纽约市和华盛顿特区带来了脚步，以及巴恩斯在田径运动会后参加的轮滑派对，最终，轮滑鞋会脱下来，每个人都会跳舞。 

高中毕业后，巴恩斯追随父亲的脚步，父亲是陆军一级军士长，她获得了大学田径和工程奖学金，迅速晋升为一级军士长。在驻扎比利时期间，巴恩斯和她最好的朋友成为俱乐部场景中的主角，以至于拍摄宣传片的摄制组会跟随他们从一个俱乐部到另一个俱乐部。

两年后回到美国，巴恩斯被选去白宫任职。与此同时，她参加了健身比赛，一度在国家体质委员会青少年全国比赛中获得第二名。在为一场比赛做准备时练习高踢时，巴恩斯的左臀撕裂，需要一年的康复时间。然后，正当她回到健身房时，她被车撞了，导致臀部脱臼、腰部受伤、手腕骨折。 

正是在从那一系列伤病中恢复的过程中，巴恩斯再次接受了正式的舞蹈训练，从一门被宣传为嘻哈的课程开始，但巴恩斯立即意识到这是流行音乐。“实际上，我需要重新获得活动能力和对身体的控制力，”她说。“这也是我现在在其他形式中广为人知的一点，那就是我使用打击的能力。”

认识到巴恩斯的天赋以及她体内“残留的布吉音乐”后，她的老师将她介绍给朱尼厄斯·布里克豪斯（Junious Brickhouse），朱尼厄斯·布里克豪斯是一位室内舞者，也是位于华盛顿地区的 Urban Artistry 公司的创始人。巴恩斯开始在内部进行广泛的培训，最终加入公司的领导团队——这个职位要求舞者至少精通五种风格。这个先决条件非常符合巴恩斯的自然倾向。“它给了我工具来组织自己的这一方面，”巴恩斯说，他在瓦克等风格中寻求指导。 

2011 年，Barnes 和她的搭档 Toyin Sogunro 在巴黎举行的 Juste Debout 比赛中获得第一名，这是世界上规模最大的比赛之一。“我们在法国机场几乎被围攻，然后我们回到美国，没有人知道任何事情，”她说。但巴恩斯知道她正处于一个转折点——就在前往巴黎之前，她在工作中发出了通知。“我能感觉到宇宙把我拉回到跳舞的地方，”她说。“我觉得我还需要做出一些宏伟的举动来表达‘我收到了’。” ”

大约在这个时候，巴恩斯对爵士舞（尤其是林迪舞）越来越感兴趣，并且更加意识到它作为一种黑人艺术形式的起源。她开始感觉到它与她所跳的其他风格的联系。例如，她与 Lindy Hop 冠军 Bobby White 交流了动作，分享了她对 house 和其他风格的知识，并学习了正宗的爵士乐和 Lindy Hop。一如既往，她很快就明白了。在巴恩斯现在共同拥有的国际林迪舞锦标赛上，她因其舞蹈赢得了赞誉。但这些经历也让巴恩斯重申了在 house 和 Lindy Hop 社区之间架起桥梁的必要性，“它们彼此紧密相连，但却彼此不了解，”她说。

巴恩斯开始在她的舞蹈中探索这一点——她会在一场房屋大战中加入解构的查尔斯顿跳跃，之后人们会“承认其中有一些不同的东西”。风格之间的切换有时会显得强迫或脱节，但巴恩斯却从来没有这样的表现：她轻松地将这些风格相互叠加，是一种娴熟的技巧，有力地阐明了他们共同的血统。Ladies of Hip Hop 的创始人、Jazz Continuum演员米歇尔·伯德-麦菲 (Michele Byrd-McPhee) 表示，在与巴恩斯合作之前，她“认为真正的爵士舞已经成为过去”。伯德-麦菲说，巴恩斯的工作让她“了解我们作为黑人的身份”。

但对嘻哈、浩室和其他黑人乡土舞蹈如何从早期黑人爵士舞先驱的作品演变而来的调查让巴恩斯产生了疑问。为什么黑人舞者没有更多地了解或参与爵士乐？为什么爵士乐和林迪舞与由此产生的其他形式如此脱节？ 

当巴恩斯成为林迪舞的文化承载者，为黑人舞者重新采用这种形式铺平道路，并接受诺玛·米勒等传奇人物的火炬时，她也在她自己设计的主人中挖掘这些问题的答案。纽约大学加勒廷个性化研究学院的项目。当她意识到现有学术资源中很少引用以欧洲为中心的舞蹈形式之外的黑人舞者时，她开始为她的论文采访他们，并在这样做时将他们的经历推崇为圣。 

“我想，当我开始硕士课程时，我的目标是弄清楚如何将黑人带回林迪舞和爵士乐中，”她说。“但你不能再让已经是黑色的东西变得更黑了。” 

你可以将《爵士乐连续体》视为最终的体现论文。“人们肯定在谈论这一点，”爵士乐是……舞蹈项目的创始人兼雅各布枕头的副策展人梅兰妮·乔治说。“但她在舞台上做到了这一点，非常清楚地划清了界限，说爵士乐、放克、嘻哈、浩室——它们都是一个家庭。如果没有具体的方面，我们实际上已经打破了连续体的一部分。”

巴恩斯目前正在与SW!NG OUT一起巡演，她既是表演者又是核心合作者，本月，她将在 Ladies of Hip-Hop Fest 上教授和摇滚密码。今年秋天，她将成为波因特帕克大学的客座艺术家，并将返回亚利桑那州立大学任教，自去年以来她一直在该大学任教，并为学生们树立了传统传承者的榜样。她的亚利桑那州立大学同事克里斯蒂·杰·威尔斯博士说。“这是关于负责任地管理她的长辈、祖先和同龄人所给予她的东西，”威尔斯说。 

事实上，你很难和巴恩斯谈论舞蹈超过一分钟左右，而她却没有提到一位塑造她道路的导师或老师，或者一位从未得到应有的爵士乐前辈的名字。她在转移赞扬（小心翼翼地确保自己的成功不落入个人主义的错误叙述）和代表她自己和她的前任自豪地接受赞扬之间摇摆不定。

“我认识到，通过逃避这些时刻，我并没有为那些在我之前没有机会得到认可的人腾出空间，”她说。“因为我绝对随身携带它们。所以，我现在站在里面没有问题。”