继英国等欧洲国家之后，浪漫主义于1820年代在法国蓬勃发展。19世纪最重要的文化运动“以心灵为特权，以理性为代价”，以回应古典主义。它带来了一场深刻的美学革命，既承载着对过去的怀念，也承载着对未来充满挑战的愿景。他彻底改变了文学、建筑和装饰艺术。它对珠宝的影响是决定性的。
1820 年流行的浪漫珠宝通过更新和增加灵感来源，标志着与第一帝国美学的突破。其中不少属于伤感风格，并且焕然一新。它们的特点是对风景如画的吸引力和感情的加剧。
弗朗索瓦·德西雷·弗罗门-莫里斯 (François Désiré Froment-Meurice，1802-1855 年) 在珠宝和金匠领域尤其体现了浪漫主义。Henri Vever 将他描述为“卓越的金匠”，并肯定他的作品受到法国和意大利文艺复兴时期的启发，“它们是该流派中所有作品的起点。其历史主义和自然主义珠宝的质量和光洁度被认为是最好的。» 同行们的钦佩 - François-Désiré Froment-Meurice 在 1839 年国家博览会上获得了两枚银牌，在 1844 年获得了金牌，在 1851 年伦敦首届世界博览会上获得了大奖章 - 是他的精英们的两倍时间。巴黎省长朗布托伯爵于 1839 年为他重新授予了巴黎市金匠和珠宝商的头衔，曾被法国大革命镇压。泰奥菲尔·戈蒂埃 (Théophile Gautier) 在他身上看到了新的本韦努托·切利尼 (Benvenuto Cellini)，维克多·雨果 (Victor Hugo) 于 1841 年在《沉思》
这款银和镀金金属手链饰有珐琅和蛋白石，仿照画家和雕塑家詹姆斯·普拉迪尔 (James Pradier)（1790-1852 年）创作，既是金饰，也是珠宝。除了它的签名为Froment-Meurice之外，它还有双重意义：它的美学和它的功能。它的形状是典型的古典浪漫主义，具有非常明显的雕塑，图案既女性化又受到自然的启发。它的顶部有一个可打开的小盒子，内部华丽，外部搪瓷。这个盒子可能是为了容纳一绺头发，使手镯具有类似于打开奖章的功能。这种类型的纪念章可以让您携带所爱之人的肖像或一绺头发，是一种卓越的感伤珠宝，在整个 19 世纪享有无可否认的成功。
这款编织发环未署名，镶边并衬有银或纯银，制作精美，可追溯至 1830 年代至 1850 年代。它的做工非常精细和细致，而伊斯特拉公爵夫人的奖章则显得更加裸露。这件1840年的作品采用相当稀有的材料（包含头发的徽章内有黄金、珍珠母、青金石和丝绸）制成，但其款式极其简单，没有任何装饰。用头发制作珠宝，以延续对死者的记忆或表达对生者的喜爱，完美地体现了 19 世纪感伤运动的突发形式。
这些款式属于19世纪上半叶和中叶，仅部分展现了珠宝中感伤主义的表现。有无数饰有名字、日期和首字母缩写的纪念珠宝。人们对珠宝形成离合诗也抱有极大的热情：镶嵌在手镯上的宝石的首字母形成一个单词或一句座右铭。巴黎浪漫生活博物馆展出了属于乔治·桑的此类手镯。
这种感伤的趋势也激发了极具象征意义的珠宝，这些珠宝饰有挂锁、交叉的双手、象征爱情的鸽子、象征思想的勿忘我、象征忠诚的锚、常春藤和蛇、象征希望的十字架、象征爱情的心。慈善机构。
这些为女性设计的感伤装饰品几乎符合谦虚的年轻女孩、保守的女人、悲伤的寡妇的女性刻板印象。在“大哀”期间，她只能佩戴黑色珠宝，称为哀珠宝，材质为木头、钢、黑玉或有色玻璃。这些哀悼珠宝包括蛇、熄灭的火把、十字架和“memoriam aeternam”等铭文的图案。这些装饰品在很大程度上反映了 19 世纪的心态，以至于它们在 20世纪随之消失并被遗忘。
Henri VEVER 十九世纪法国珠宝1800-1900巴黎 ，H.Fleury，1906-1908。
社团与代表 (n° 20, 2005) “哥特式的力量”
