阿尔弗雷德·西斯莱 (Alfred Sisley) 1839 年出生于巴黎，是一位英国裔艺术家，其英国父母定居法国首都经商。
在伦敦当学徒后，他欣赏了约翰·康斯特勃尔和特纳的作品，并决定投身于绘画。1862 年，他回到巴黎，进入查尔斯·格莱尔 (Charles Gleyre) 工作室，在那里结识了弗雷德里克·巴齐耶 (Frédéric Bazille)、克劳德·莫奈 (Claude Monet) 和奥古斯特·雷诺阿 (Auguste Renoir)，并加入了新兴的印象派运动。
四个年轻人开始在户外练习绘画。事实证明，西斯莱是一位对天气变化和季节变化非常敏感的园林设计师。他喜欢以此为主题来描绘巴黎的周围环境和塞纳河畔。他并不是在他位于马尔利勒鲁瓦的家中绘制了这幅《马尔利港洪水》的 主要图像。
希思黎和马尔利港
马利港是塞纳河沿岸的一个小村庄，西斯莱特别喜欢这个地区，多年来，其魅力一直受到赞誉，特别是在 1867 年世界博览会期间出版的指南中。使其成为众多画作的主题image 3，其中一些画作曾在 1874 年的第一届印象派展览中展出。
1876 年，塞纳河的洪水为西斯莱提供了一个特殊的题材，让他可以创作他非常珍视的主题：水及其短暂的倒影。
这位艺术家已经描述了1872 年塞纳河的洪水，并在 1876 年洪水之际创作了六幅画作，一幅接着一幅3。这幅保存在奥赛博物馆的主图被认为是该系列的杰作，X射线显示该图是使用小画笔在没有任何返工的情况下完成的。
《马利港洪水》的一侧是一位酒商的房屋，其正面刻有“À St Nicolas”字样（图像b），而另一侧则是被淹没的河岸上点缀着的柱子和树木（图像 d）。
在中心，在多云的天空下，船只和一些人物使构图 图像 c充满活力。
水覆盖了一切。画家以水平方向的大笔笔刷液体表面，从而强调了侵入绘画空间的洪水的范围。
艺术家将整个画布涂成浅色调，产生宁静的效果。这里没有戏剧上演。在这场反思的戏剧中，这件作品似乎更接近威尼斯的景色，而不是气象灾难的表现。
洪水，一个鼓舞人心的主题
西斯莱直到晚年一直对洪水主题感兴趣，并启发了许多其他画家。最常见的是，它使他们能够表达情感，在浪漫的视野中，灵魂的折磨在自然的过度行为中找到了回声。Paul Huet 在 1855 年世界博览会上展出的圣克劳德洪水 图像 1就是这种方法的特点。
莫奈还画了许多以水为主题的画作，这从他的职业生涯开始就让他着迷。在浅色构图中，他将他在液体元素前观察到的内容转化为小的彩色笔触，并快速应用。从 1880 年代开始，这种印象派视觉演变为更加内化的版本。与西斯莱不同，莫奈通过越来越厚重的绘画材料来表达他的感受，并且使用力。
在家里，在Débâcles 图像 2的这个新的水生宇宙中（以及很快的Nymphéas 图像 4）），没有任何人物，没有任何对人类世界的提及，表明艺术家在他的作品面前的孤独。希思黎（Sisley）为他所爱的地方提供了简单而宁静的愿景。
一位生前鲜为人知的艺术家
西斯莱首先是一名景观设计师，他参加了前三场印象派展览，这和他的个人展览一样，并没有给他带来任何成功。尽管艺术经销商保罗·杜兰德-鲁埃尔 (Paul Durand-Ruel) 很感兴趣并给予了支持，但这位内向的人在 1897 年的最后一次回顾展上卖出的画作数量相对较少，而且价格也很低（如果有的话）。1899 年，他因病在卢万河畔莫雷去世，无人认领。
在画家去世前几天，卡米尔·毕沙罗给他的儿子吕西安写下了这样的话：“据说，西斯莱病得很重。这是一位美丽而伟大的艺术家。我认为他是一位与最伟大的大师同等的大师。我看到了他的作品，其规模和美感罕见，其中《洪水》堪称杰作。
《马利港的洪水》是希思黎最早吸引强烈竞标的作品之一。尽管艺术家以 180 法郎的价格出售了这幅画，但 1900 年 3 月，艾萨克·德·卡蒙多伯爵以 43,000 法郎的价格买下了这幅画，这在当时是一笔不小的数目。后者将其遗赠给国家，这幅画于 1911 年被卢浮宫博物馆收藏。
