在19世纪，“郊区”这个词引起了一定程度的负面印象：我们很容易想象到摇摇欲坠的住房的肮脏、道路不足的不便、车站和铁轨的丑陋、巨型工厂的地狱。或不卫生的车间。诚然，19世纪郊区的工业发展与“不卫生、繁琐设施的转移”有一定的关系。许多资产阶级想象巴黎的边缘是一个贫穷和犯罪的世界，居住着肮脏的家庭、拾破烂的人和流浪汉。工人自己的名字
卡宴是他们工作的“郊区流放地”，这个词清楚地表明了“他们引起的排斥，与距离和工作条件的恶劣有关”（A. FAURE，在第一 Banlieusards的指导下）：巴黎郊区的起源（1860-1940），Créaphis，1991，第 88 页）。
然而，在19世纪，周边的郊区和村庄也成为巴黎人的休闲场所，受到福楼拜和莫泊桑以及左拉和龚古尔兄弟的启发。以莫奈和雷诺阿为首的印象派画家乐于描绘距离城市几公里的各种休闲、社交和娱乐空间。
工厂和火车冒出的烟雾、 《夜行记》中两次世界大战期间笼罩郊区的黑雾，以及莫奈 1873 年画的罂粟花的欢快色彩，形成了多么鲜明的对比！
调色板清晰而明亮：画布被划分为天空，尽管有云，但仍呈现明亮的蓝色，以及略微起伏的浮雕，数百朵罂粟花，生动的朱红色斑点，在浅绿色的草地背景下绽放。这是一条令人愉快的散步路线：一位黑衣妇女和她的孩子正准备走下一座占据整个景观的高地，前面大约三十米处有另一位母亲和她的小男孩。这个人穿着一件优雅的紫红色连衣裙，拿着一把不太适合她的阳伞；孩子走在他身边，手里拿着一束罂粟花。
场面平和、家庭、资产阶级。通过使用一幅与“感官对话而不再仅仅与思想对话”的绘画（P. DORBEC，法国的风景艺术。关于从 18 世纪末到第二帝国末期的演变的论文，劳伦斯，1925 年，第 14 页。73），通过让观众感受到青草的清新、天空的光线甚至温度，通过让他沉浸在取自生活的自然中，艺术家向他传达了步行者所体验到的愉悦，迷失在这绚丽的花朵中并保存下来乡村，没有什么比地平线上的一座大建筑更能提醒他们文明了。
这幅感官绘画的直接性和光线的发挥使阿让特伊的风景栩栩如生，阿让特伊是瓦兹河谷省的一个村庄，莫奈在搬到吉维尼之前在那里购买了一处房产。这个迷人的郊区欢迎巴黎富裕家庭的度假胜地，也欢迎莫奈的绘画研究：这位艺术家创作了许多桥梁、铁路高架桥、码头和赛船会的景色。在巴黎周围，其他或多或少没有受到工业化影响的村庄激发了印象派画家的灵感：雷诺阿在阿让特伊、查图和吕埃画过画，西斯莱也在阿让特伊画过画，但也在莫雷、圣马梅、布吉瓦尔和马洛特画过画。
这些巴黎大都市尚未到达的村庄，似乎距离越来越多的工人涌入的郊区很远。但是，莫奈的《罂粟花》通过描绘优雅的资产阶级妇女带着儿子在长满青草的山谷中旅行，象征着城市对乡村的统治，而不是完好无损的自然的胜利。
乔治·杜比（Georges DUBY）（导演），《法国城市史》，t。4，《工业时代的城市》，巴黎，勒苏伊，1983 年。
阿兰·福尔 (Alain FAURE)（导演），《第一郊区》。巴黎郊区的起源（1860-1940），巴黎，Créaphis，col。“罗亚蒙会议”，1991。
皮埃尔·弗兰卡斯特，《印象派》，巴黎，德诺埃尔，贡蒂尔，1974 年。
