这幅著名的微型是 1614 年左右创作的莫卧儿绘画杰作，是非常特殊的历史背景的一部分，很好地说明了帝国工作室的艺术家们服务其君主政治野心的方式。

一幅画上两代人

贾汉吉尔皇帝的主要形象 半身出现在覆盖着华丽织物的栏杆后面。君主衣着华丽，头戴头巾，项链上镶有双排珍珠。他的脸部轮廓遵循莫卧儿肖像画的惯例之一，他被金色包裹着，手里拿着一张他父亲阿克巴的肖像。后者在这幅画作时已经消失了近十年，也以半身像出现在栏杆后面。他站成四分之三，看着他的继任者。他同样披着金色的外衣，身着白色的衣服，这种颜色与在伊斯兰教神秘传统中寻求启蒙的灵魂相关。他似乎给了儿子一个绿色的地球仪，上面写着“天上宝座上的尊贵者的肖像，由纳迪尔·阿兹扎曼绘制”。该作品还有另外两个铭文，使我们能够知道参与该作品的两位艺术家的名字：阿布·哈桑 (Abû'l Hasan) 和哈希姆 (Hâshim)，以及最初赋​​予该细密画标题。

御工坊两位大师

阿卜杜尔·哈桑出生于 1588 年左右，是一位著名波斯画家的儿子，他的父亲是萨利姆王子（阿拉哈巴德未来的贾汉吉尔）的宫廷。他巧妙地将自然主义、欧洲雕刻的造型感和视角与他从父亲那里继承的伊朗传统结合起来。他的作品精彩纷呈，但最重要的是，他声称自己是无可争议的寓言肖像画大师。被他的精湛技艺所吸引，贾汉吉尔于 1618 年授予他纳迪尔·阿兹-赞 (Nâdir az-Zaân) 的称号，意为“时代奇迹”。

阿卜杜尔·哈桑 (Abû'l Hasan) 与皇家工作室的另一位著名肖像画家哈希姆 (Hâshim) 合作创作了这幅双人肖像，现保存在卢浮宫。据推测起源于印度南部，后者有时被称为印度安格尔。作为一名对人类相貌的细心观察者，他有一种客观的态度，更关心技术的完美而不是情感。

莫卧儿微型技术

大多数莫卧儿细密画都是在纸上绘制的。使用玛瑙球对支撑件进行抛光。在涂底漆之前，使用红色颜料绘制基本轮廓。通过透明度仍然可见，然后将它们拍摄并可能修改为黑色。我们首先将颜色应用到建筑和景观元素上，然后应用到人物上，最后应用到脸部上。使用的颜料来自植物和矿物，并结合基于阿拉伯树胶的粘合剂。银现在因氧化而变黑，用于产生水。画笔的大小和成分差异很大。完成的作品再次用玛瑙球抛光。

王朝和寓言肖像

阿克巴皇帝对历史充满热情，以波斯绘画为标志 ^{，将推动 16世纪}最后几十年莫卧儿细密画肖像画艺术的发展。自贾汉吉尔统治时期以来，这一流派呈现出前所未有的政治维度。随后出现了真正的王朝肖像 ，这是带有刻板图像的复杂作品，旨在突出帝国权威及其合法性。召唤权力的多重象征——剑、王冠、头巾白鹭... -，这些画作有时将几代君主聚集在一起，按时间顺序排列不可能的相遇。因此，它们允许君主利用艺术来改写历史，以使其对自己有利。

非常政治化的双重肖像

卢浮宫的这幅双人肖像画于 1614 年左右创作，是非常特殊的政治背景的一部分。渴望获得权力的萨利姆王子于 1600 年公开反抗其父亲阿克巴，并于两年后在阿拉哈巴德宣布自己为独立统治者。他拒绝任何和解的尝试，刺杀了阿布·法兹尔，一位明智的部长，他父亲的忠实朋友，和平的提出者。1604 年，他恢复理智，获得了父亲的宽恕，并于 1605 年去世后以贾汉吉尔 (Jahângîr) 之名登上王位。这幅微型画的微妙图像显示阿克巴隐喻地将帝国献给他的儿子，完美地说明了贾汉吉尔如何通过让画家为他的政治计划服务来寻求使他的权力合法化。