蒙娜丽莎的主像是世界上最著名的肖像画。模特的身份经常受到质疑，但人们普遍认为这是一位佛罗伦萨女士，名叫丽莎，是弗朗西斯科·德尔·乔孔多的妻子。乔孔多（Giocondo）这个名字很早就被法语化为《蒙娜丽莎》（Mona Lisa），但这幅画也被称为《蒙娜丽莎肖像》（Portrait of Monna Lisa），蒙娜（ monna）在古意大利语中的意思是女士或女士。
与法国有着悠久的历史
大概是在 1503 年至 1506 年间，弗朗切斯科·德尔·吉奥康多 (Francesco del Giocondo) 委托当时住在佛罗伦萨的列奥纳多 (Leonardo) 为他年轻的妻子绘制肖像。但他肯定从未拥有过它。事实上，列奥纳多于1517 年受邀前往弗朗索瓦一世宫廷，毫无疑问，他也将这份礼物带到了法国，两年后他在昂布瓦斯的克洛斯卢塞去世。这幅画可能是弗朗西斯一世本人购买的，他欣赏这位女士“近乎神圣的微笑”。它很快成为法国收藏的标志性作品。
清晰的构图
这幅画以四分之三的视角描绘了这位年轻女子，她坐在通向风景的凉廊里。她看着观众并微笑。她的左前臂搁在扶手椅的扶手上，双手一只放在另一只上面，她主导了整个构图。其轮廓呈金字塔形，增强了身材的稳定性。深色的头发覆盖着浅色的面纱，勾勒出眉毛的脸庞，吸引了观看者的全部注意力。
“炸裂屏幕”的存在
蒙娜丽莎用她敏锐的目光和浅浅的微笑，似乎在挑战观众，并从中获得乐趣。莱昂纳多捕捉到了年轻女子脸上一闪即逝的表情。它精确地代表了他脸部的肌肉及其所有动作，特别是眼睛周围和唇角。他的技巧首先在于他对肤色体积的处理方式，非常微妙地模糊了从阴影到光线的过渡。
因此他发明了一种新效果，sfumato，这让他能够更好地将人物刻画在空间中。正是由于达芬奇绘画的这种效果，蒙娜丽莎才显得如此真实。她离我们很近，就像从窗户后面观察我们一样。画中人物与雾气景观之间的强烈对比进一步强调了这种存在感，而他的轮廓在这背景下显得格外突出。
神秘的风景
广阔的景观展现了远处的山谷和迷失在薄雾中的岩石山峰。它的深度是通过大气视角获得的，其中包括通过逐渐调制色调来创建不同的平面。因此，我们从绿棕色变成蓝绿色，最终到达天空。在最近的镜头中，出现了文明的迹象：右侧，一座桥横跨河流，左侧，一条小路蜿蜒而过。但当我们接近地平线时，雄伟的山脉出现了，然后消失在云雾缭绕、充满活力的光芒中。
永恒的魅力
蒙娜丽莎观察着我们并对我们微笑，但她的目光消失在她已成为的偶像背后。她令人着迷。每个人都将自己的幻想投射到上面。从拉斐尔（Raphaël）到柯罗（Corot），从马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）到让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat），各个时期的艺术家从未停止过受到它的启发。无论它是绝对的参照物还是嘲笑的对象，它永远是艺术史上的灯塔。
