学声乐需要学乐器吗？

作为一种艺术表现形式，声乐是广受青睐的，它可以通过歌唱来传达出歌者心中独特而又醉人的情感，同时也为听众带来快乐与感动。然而，对于初学者来说，学声乐是否需要学习乐器是一个常见的问题，这两者之间是否有必然联系？下面我们将从几个角度来探究这个问题。

1、声音是乐器的延伸

众所周知，声乐中的声音是由人的喉咙、口腔、舌头等发出，并借助于肺部的空气压力和呼吸控制来调整看调性和音量。乐器则是通过演奏者的肢体动作，将振动躯体的能量转化为声音。声乐和乐器之间看上去并没有任何相关性，但实际上，二者之间却有着相互推动的关系。

作为声乐爱好者，学习乐器可以帮助我们更好地掌握和理解音乐，学会把音乐感情和技术运用到自己的演唱中。比如学习钢琴，可以教会你如何唱准音高和节奏，这对提高声乐水平有很大的帮助。

2、学习乐器有利于培养音乐素养

学习乐器并不仅仅是为了演奏乐器本身而受欢迎，更重要的是可以通过学习乐器提高音乐素养，了解音乐理论和结构，甚至提高整个音乐认知水平。

对于声乐爱好者来说，这种音乐素养的提高同样是必须的。学习乐器可以让我们更深入地理解声乐中各部分音符的分化，音乐节奏和调性的变化，更好的掌握本质上的音乐原理，提高自己的演唱品质与技巧。

3、乐器和声乐可以形成良好的互相促进的关系

对于想要学会声乐的人来说，学习乐器一样是非常必要的。学会乐器可以帮助我们更加精确地掌握音乐，并且可以为我们的声乐演唱提供想象力和能力。如果你擅长于演奏吉他或者小提琴，那么在学习声乐的时候，就可以将手中的乐器作为学习媒介，通过演奏来感受自己发出的声音，这有助于更好地训练我们的嗓子。

同时，声乐又可以促进乐器演奏能力的提高。声乐参与乐队的演出可以完美的搭配乐器的音乐，能够让乐器的声音更具有感染力，也能够增添乐曲更丰富的层次感。

4、学习乐器的音乐基础能够帮助我们更好地掌握声乐

对于初学者来说，通过学习乐器来提高声乐技能是非常受欢迎的。学习长笛、吉他或者钢琴可以使人们更了解音乐的各个方面，了解音乐的节奏、旋律和和声规律，并且具备音乐基础是声乐技巧的重要组成部分。

通过学习乐器的音乐基础，我们可以更好的把握声乐的基本技能，比如在演唱过程中如何调整音高、节奏的变化以及动作要领等。而且，学习乐器还可以帮助我们更深入地理解音乐，从而使我们演唱的更加自然和流畅。

5、乐器和声乐二者二者之间是互相**的

虽然学习乐器可以提高我们的声乐水平，但是学习声乐并不一定需要学习乐器。这取决于你的音乐经验和兴趣。在一些情况下，声乐爱好者可能会更愿意专注于声音调节、声乐表演技巧和音乐理论等方面，而不是学习演奏乐器。

总结来看，虽然学习声乐和学习乐器在技术方面存在差异，但是两者之间存在相互推动和促进的关系。如果你是一个想学习声乐并且想提高自己的音乐素养和表演水平的人，那么学习乐器可以为你的声乐表演和音乐认知水平带来巨大的帮助。但如果你并不感兴趣学习乐器，那声乐依然可以**成为一种**的艺术形式。