双簧管是所有木管乐器中最抒情的乐器，有着悠久而辉煌的历史。作为巴洛克时期无可争议的木管乐器之王，这种乐器在巴赫的作品中占有重要地位，并出现在该时期其他作曲家的无数奏鸣曲和协奏曲中。十八世纪末单簧管的出现使这种乐器逐渐退出了人们的视线。莫扎特在他最后也是最伟大的管乐作品中转向了单簧管，而是为后来的作曲家定下了基调（例如勃拉姆斯，他为单簧管写了一些最好的室内乐，但没有为双簧管写过任何作品），尽管20世纪出现了许多曲目中值得注意的新增内容包括理查德·施特劳斯和沃恩·威廉姆斯的协奏曲，以及普朗克忧郁的晚期奏鸣曲。

1. 马塞洛：D小调双簧管与弦乐协奏曲 op.1

威尼斯贵族亚历山德罗·马塞洛（Alessandro Marcello，1673-1747 年）在所有双簧管演奏家的心中占有特殊的地位，他创作了被认为是有史以来第一部双簧管协奏曲的作曲家，尽管该作品也被认为是他的兄弟贝内代托 (Benedetto) 创作的。（更让人困惑的是，亚历山德罗的版本是 D 小调，而贝内代托的版本是 C 小调。） 除了历史意义之外，这部协奏曲还有很多值得推荐的地方，从冰冷的、相当维瓦尔第式的响亮中央柔板一直到结尾急板的搅动和声。巴赫认为这首曲子太好了，他将其改编成羽管键琴，毫无疑问，这部作品的持久吸引力——无论是谁实际写的，也不管用什么调。

2. 巴赫：C小调双簧管与小提琴协奏曲 BWV 1060R

我们本可以选择巴赫的各种双簧管奏鸣曲或（重建的）协奏曲，但我们选择了他华丽的双协奏曲 - 即使您需要找到一位小提琴家来演奏它。这是巴赫的巅峰之作，与更为人所知的勃兰登堡协奏曲和小提琴协奏曲一样出色——从戏剧性的开场快板到震撼人心的终曲，这是一部澎湃的小调杰作，其间还有巴赫最美丽的柔板之一。

3. 莫扎特：F大调双簧管四重奏 K370

莫扎特的独奏双簧管协奏曲仍然偶尔在音乐会上亮相，但稍晚的双簧管四重奏（1781）在他的乐器音乐中占据了重要地位。该四重奏是为德国双簧管演奏家弗里德里希·拉姆 (Freidrich Ramm) 创作的，旨在展示该乐器设计的最新改进，特别是其高音区（一直到当时前所未有的高音 F），其平流层的音调仍然为演奏者带来了挑战。今天。温柔的开场快板和深情的 D 小调柔板充分利用了双簧管的抒情特质，而灵动的结尾回旋曲从头到尾都是一种欢乐，最令人难忘的是在著名的大胆（1781 年）段落中，双簧管演奏者发出了旋涡般的声音。 4/4 八分音符与 6/8 弦乐伴奏。

4. 贝多芬：F大调双簧管协奏曲（慢乐章）

谁知道贝多芬写过双簧管协奏曲？该曲由年轻的贝多芬于 1792 年左右创作，最后一份副本于 1840 年失踪，整部作品基本上被遗忘，直到 1981 年，双簧管演奏家查尔斯·莱勒 (Charles Lehrer) 根据大英图书馆的草图重建了慢乐章（此后出现了其他版本）——这是一部庄严的作品。以及相当美丽的长音，以及一个有趣的暗示，表明如果整部作品幸存下来，可能会发生什么。

5. 舒曼：德雷·罗曼岑 op.94

舒曼为双簧管（或小提琴）和钢琴创作的优美的《三首浪漫曲》会让你想知道为什么十九世纪伟大的作曲家没有为这种最浪漫的乐器创作更多的作品，自始至终展示舒曼独特的抒情天赋。 – 就像一个没有歌词的微型歌曲循环。

6. 沃恩·威廉姆斯：双簧管协奏曲

沃恩·威廉姆斯 (Vaughan Williams) 于 1944 年创作的令人愉快的双簧管与弦乐协奏曲，忧郁的调式和声与欢快的民谣风格旋律融为一体。这部作品写于第二次世界大战的最深处（由于 V1 火箭袭击的威胁，首演不得不推迟）。在全球灾难时期，人们对和平田园生活的确定性产生了永恒的愿景，也许最令人难忘的是中央的“小步舞曲和小风笛”——这是快乐英格兰最好的音乐愿景。

7. 理查·施特劳斯：双簧管协奏曲

施特劳斯的《双簧管协奏曲》（1945 年）是在美国士兵（匹兹堡交响乐团前双簧管首席）约翰·德·兰西的建议下于二战结束后创作的，是作曲家最后的作品之一，是对过去的无耻致敬。失去了作曲家年轻时的音乐世界。外部乐章尤其优美，在施特劳斯华丽的晚期浪漫主义和声的不断变化的沙子上旋转着看似无尽的旋律——这是双簧管曲目的终极音乐和技术挑战之一。

8. 亨利·杜蒂勒：双簧管奏鸣曲

法国作曲家亨利·杜蒂耶 (Henri Dutilleux) 是 20 世纪最伟大的音乐自由精神之一，他在近 75 年的作曲生涯中开辟了独特的个人历程。他的双簧管奏鸣曲（1947）提供了作曲家早期的准新古典主义风格的令人愉快的快照（想想斯特拉文斯基与普朗克的结合，还有一点拉威尔的风格）——充满了和声的发明、旋律的随想曲和某种令人愉快的难以形容的难以形容的感觉。

9. 布里​​顿：奥维德之后的六次变形，op.49

布里顿的六首《变形记》（1951）是有史以来最好的无伴奏双簧管作品，它对最优秀的双簧管演奏家的技术和音乐性提供了持续的考验，从即兴的 senza Misura “Pan” 到顽皮的“Phaeton”，也许是最好的和最出色的双簧管演奏家。其中最具挑战性的是“Arethusa”的层叠十六分音符和半音漩涡。

10.普朗克：双簧管奏鸣曲

普朗克晚期的优雅双簧管奏鸣曲（1962）是该剧目中的主要曲目，当之无愧。开场曲“Elégie”中华丽的秋日和声，经过简短而狂躁的谐谑曲，引向荒凉的结尾“Déploration”，据说这是普朗克生前创作的最后一首音乐。奏鸣曲在页面上看起来相对无害，但在极端音域中对演奏者的音调和语调提出了相当大的挑战——而高而暴露的开头小节甚至可以考验经验丰富的演奏者的神经。