立体主义(Cubism)是一种革命性的艺术运动,追求通过简化几何形状来表现世界的新视角。它在20世纪初期影响了现代艺术的方向和发展。
历史起源
立体主义起源于法国,它的创始人是皮卡索(Pablo Picasso)和布拉克(Georges Braque),他们在1907年前后开创了立体主义艺术。
立体主义的理念主要来源于康布斯日(Paul Cézanne)的艺术绘画思想。皮卡索和布拉克汲取了他的理念,并融合了几何学、科学和其他现代主义艺术的元素,创造出了独特的立体主义风格。
发展历程
立体主义于1907年前后开始流行,并迅速传遍欧洲。在这个时期,皮卡索和布拉克每个月都会有新作品的发表,这些作品造就了整个立体主义运动的风格和发展。立体主义一直发展到1914年开始第一次世界大战,这个时期标志着立体主义运动的衰落。但是,立体主义对现代艺术的发展产生了深远的影响,被认为是现代艺术的里程碑。
主要特点
立体主义艺术的主要特点是把现实生活中的自然形态,如山、树、人等具象图像,分割成小块透视画面,再由画家通过组合、转换形状、颜色等方式进行抽离,从而创造出一幅新的、立体的、平面化的图像。立体主义运动力求复杂、错综复杂的视觉效果,它还使用了新的材料和技术,如贴画和立体造型。
学习难点和考点
立体主义是艺术史上一股重要的解构运动,广泛了解和熟练掌握其思想和技巧是学习艺术史和美术的重要难点。在艺术考试中,立体主义作品是考查的热点和难点之一,学生应备好专业基础知识,理解立体主义艺术的特征和发展历程。
代表人物和著名画作
皮卡索和布拉克是立体主义的代表人物。皮卡索的画作「自画像」、「井」、「恋人们」,以及布拉克的画作「大提琴」、「明信片」就是典型的立体主义作品。
分支种类
立体主义被分为两种:分析派和综合派。分析派主张将物体剖析成最基本的几何形状,由此得到图像的立体效果和平面构成;综合派则强调色彩和形态的组合和重组,通过图像的破碎形态展现出现实的多维度。
总结
立体主义是一种革命性的现代艺术运动,由皮卡索和布拉克创立于20世纪初期。它的主要特点是把现实生活的自然形态分割成小块透视画面,从而创造出一幅新的、立体的、平面化的图像。学习立体主义需要谨记其思想和技巧,同时学生应熟悉代表人物和著名画作。立体主义的分析派和综合派都有重要的作品和发展,对我们认知现实世界的多维度视角有着深远的影响。