表现主义，是20世纪德国一个重要的艺术运动，它强调艺术家对于社会、人类和自我情感内心世界的表现。表现主义的艺术家们关注的是主观感受、情感和个人表现，从而将自身的内心深处的情感与经验表现出来，在视觉上让观众感受到作者灵魂的冲击。

历史起源

表现主义艺术运动始于20世纪初，与德国的社会政治环境和文化背景密切相关。表现主义在当时德国的文化和艺术生活中占据了重要的地位，是德国早期现代艺术的一种具有鲜明特色的艺术风格。这种风格表达了艺术家们强烈的社会批判精神和个体感受，其中融入了对人性、社会、科技等方面的深入思考。

发展历程

表现主义的艺术家们强调人类内心世界、情感反应和精神深层结构，以此为主要创作核心。这种艺术风格围绕着现代化的城市环境、当代社会、战争和人类生存状况等方面展开表现。在艺术上，表现主义技法在画面上采用了变形、狂放等手法，让观众感受到画面中作者的情感冲击。不同于传统绘画和现实主义艺术，表现主义创作的焦点是在艺术家的对人性和社会的认识上，反而是用了一些颠覆性的手法来表现情感和内心的体验。

主要特点

表现主义创作以其精神、情感的内涵而区别于现实主义艺术和印象派艺术。表现主义的艺术家们强调个人的内心世界、情感的表达和独特的手法来表现自身创作的视角。艺术家们的创作理念是强烈地关注探究人类内在精神世界和个体感受，因此在表现手法上倾向于采用形象畸变、色彩偏激等表现手法。表现主义艺术画作传达的意义通常是情感和主观感受，而不是视野和客观思考。

学习难点

表现主义艺术的创作难点在于艺术家们如何准确表现自身创作理念中的主题思想与情感表达。同时，艺术家们需要在表现手法上不断尝试变化，不断改进自身的艺术手法来表达自己的理念，这需要艺术家具备丰富的经验和审美能力。

考点

在历史文化考试中，表现主义在德国20世纪艺术文化的地位和作用是一个重要考点。考试中主要涉及到表现主义的发展历程、艺术特点、代表人物及其作品等方面的知识。

代表人物

表现主义艺术家有许多代表人物，其中包括爱德华•门肯（Edward Munch）、艾米尔•诺尔德（Emil Nolde）、奥古斯特•马克（August Macke）、弗朗斯•马尔克（Franz Marc）等。他们在表现主义艺术中扮演了重要的角色，是表现主义艺术发展的推动者之一。

著名画作

表现主义艺术名称出自德国画家吕道夫•谢赫特尔（Rudolf Schlichter）所写的一篇文章。表现主义的代表作品有很多，其中也包括了爱德华•门肯的《吶喊》、艾米尔•诺尔德的《花园花卉》，以及弗朗斯•马尔克的《蓝马》等。

分支种类

表现主义是一种广泛存在于20世纪艺术领域的风格，包括了很多分支种类。其中最突出的有德国表现主义和法国表现主义。总的来说，表现主义在全球范围内占据了重要地位，并对当代艺术发展产生了不可替代的影响。

总结

表现主义是20世纪德国艺术文化中一种具有鲜明特色的艺术风格，强调人的情感反应和主观感受，反映出时间背景和社会环境的压力和不安。这种艺术风格在德国艺术文化历史发展中扮演了重要的角色，为现代艺术的发展奠定了基础。