古典音乐的划分通常依据其历史发展和风格特点，主要分为以下几个时期：
中世纪时期（1450年前）音乐以单声部教堂音乐为主。
格里高利圣咏是这一时期的代表，它表情肃穆、风格朴素，是西方专业音乐历史的源头。
当时的音乐主要用于宗教活动，具有浓厚的宗教色彩。
文艺复兴时期（1450－1600年）音乐理论和实践得到了显著发展。
多声部复调音乐盛行，器乐开始兴起并逐渐获得独立性。
这一时期的音乐冲破了中世纪的约束，获得了多方面的“解放”，如节奏模式、调式体系等方面的改革。
巴洛克时期（1600－1750年）出现了巴赫、维瓦尔第等著名音乐家。
音乐理论有了长足发展，器乐曲盛行。
数字低音、调性体系等概念出现，为后来的音乐发展奠定了基础。
巴洛克音乐以华丽且复杂为特点，注重情感表达和对比手法。
古典主义时期（1750－1820年）音乐风格单纯、明朗、优美、均衡。
数字低音被舍弃，表现手法丰富多样。
奏鸣曲等各种曲式得到确立和完善。
海顿、莫扎特、贝多芬是这一时期的典型代表，他们的作品展现了理性与情感的统一。
浪漫主义时期（1820－1910年）古典音乐作品中的绝大部分出现在这一时期。
出现了大量作曲家和优秀作品，如舒伯特、肖邦、李斯特等。
音乐开始有标题，作曲家注重表达个人情感和民族特色。
浪漫主义音乐冲破了古典主义的束缚，展现了华丽多彩的风格。
20世纪及以后（1900－现在）新古典主义、新浪漫主义、印象主义等近现代音乐流派出现。
音乐风格更加多样化和实验性。
作曲家们不断探索新的音乐语言和表现手法，为音乐艺术注入了新的活力。
综上所述，古典音乐的划分是基于其历史发展和风格特点的。每个时期都有其独特的音乐风格和代表作品，共同构成了丰富多彩的古典音乐世界。
