法国作曲家和长笛有什么关系？从巴洛克时期到当今，这种乐器的音乐并不缺乏，但如果说长笛漫长而多样的历史中存在一个黄金时代，那么毫无疑问是从 19 世纪末一直延伸到 20 世纪中期的时期 - 并且带有明显的法国风味。我们收集了从 Borne 到 Boulez 的十四首我们最喜欢的作品。

1. Borne：比才《卡门》主题的幻想布里兰特

弗朗索瓦·博恩的这部经久不衰的热门剧摘取了法国同胞乔治·比 才的歌剧《卡门》中的一些最佳曲调，并将它们改编成一部令人愉快的十分钟奇幻剧。这是这个列表中最不原创的作品，但非常有趣，并且一路上充满了艺术大师的烟花。

2.福雷：长笛与钢琴幻想曲 Op.79

《幻想曲》是巴黎音乐学院在保罗·塔法​​内尔 (Paul Taffanel) 的指导下为其年度长笛比赛委托创作的长笛和钢琴作品中最早的作品之一（1898 年），它以令人难以抗拒的方式展现了福雷优美音乐的缩影，轻快的行板和较长的快板，华丽的抒情和顽皮的幽默相结合，达到令人难忘的效果。

3.查米纳德：长笛与钢琴协奏曲 op.107

塞西尔·查米纳德 (Cécile Chaminade)是在讨论被忽视的女性作曲家时经常出现的名字之一，但无论性别政治如何，她精彩的长笛协奏曲的质量是无可争议的，自 1902 年首演以来，它一直是长笛曲目的重要组成部分。华丽的旋律、准印象派的华丽和宏大的全音阶演说令人信服地融合在一起，音乐包罗万象，而善变的中央谐谑曲则是纯粹的欢乐。该作品偶尔也会以查米纳德的管弦乐版本演奏，尽管就纯粹的活力而言，我们认为钢琴演奏的原始版本更具优势。

4.高贝尔：《夜曲与快板》谐谑曲

著名的法国长笛演奏家菲利普·高伯特（Philippe Gaubert，1879-1941 年）可能不是一个家喻户晓的名字，但由于他为长笛和钢琴创作的许多作品，包括为长笛和钢琴而作的美丽的小幻想曲，以及也许最重要的是他的《Notturno》 ，他仍然受到世界各地长笛狂热分子的喜爱。 et Allegro scherzando (1906)，一部五分钟的两个乐章的作品（很像《福雷幻想曲》），包括一个充满慵懒的法国音乐沉思的开场《夜曲》，后面是一段《萤火虫意志》的快板。

Notturno 和 Allegro 谐谑曲

为长笛与钢琴而作的幻想曲

5.花束：潘笛

另一首直接出自巴黎音乐学院的作品《潘笛》（创作于 1900 年代，当时穆凯担任音乐学院的和声教授）是福雷-高贝尔传统中另一首经久不衰的独奏曲，充满了高卢抒情和异想天开的精神——为高级玩家提供了大量展示他们最精彩指法的机会。

6.塔凡内尔：行板田园与谢尔泽蒂诺

保罗·塔法​​内尔(Paul Taffanel) 的《Andante Pastoral et Scherzettino》 (1907) 由巴黎音乐学院长笛教授、法国世纪之交长笛界的全能大佬创作，是福雷-高贝尔-穆凯舞曲中又一首令人愉悦的六分钟嬉闹曲。传统，以目前必须的两乐章慢加快组合为特色，混合了浓烈的抒情与善变的幻想。

7.德彪西：西林克斯

这部三分钟的微型作品（1913）最初是作为加布里埃尔·莫雷（Gabriel Mourey）的戏剧《心灵》（Psyché）的附带音乐而创作的，后来发展成为可能是有史以来最著名的独奏乐器作品（查看我们关于该 作品不同寻常起源的完整故事）和表现历史）。一定要看看德彪西的长笛、中提琴和长笛奏鸣曲，该作品是他在 1918 年去世前写的，这是他最具原创性和魔力的作品之一。

8. 伊伯特：长笛协奏曲

撇开莫扎特不谈，这可能是所有长笛协奏曲中演奏频率最高的一首：一首 1932 年创作的令人愉快的 20 分钟欢快曲，展示了伊伯特不拘一格的最佳音乐风格。前两个乐章将尖锐的新古典主义形象和爵士和声与更传统的抒情流露混合在一起，尽管真正让人热血沸腾的是最后乐章中朗朗上口的切分音。

9. 普朗克：长笛奏鸣曲

普朗克的晚期杰作（1957）是曲目中最常演奏的长笛奏鸣曲，可能是所有有抱负的长笛演奏家在他们的音乐之旅中的某个时刻都会接触到的一首作品（与德彪西的《Syrinx》一起）。开场的 allegro malincolico（“忧郁的快板”）和中央的柔板是普朗克苦乐参半的抒情诗的典型代表，而结局的朗朗上口的交叉节奏和滑行的​​ um-cha-cha 肯定会引起全场轰动。

10.瓦雷泽：密度21.5

特立独行的法裔美国作曲家埃德加·瓦雷兹 (Edgard Varèse) 为无伴奏长笛创作的简短《密度 21.5》(1936) 听起来有点像德彪西的《Syrinx》的现代主义翻拍版，是富有冒险精神的表演者的另一个首选，它混合了模态和无调性旋律片段，令人难以忘怀——偶尔也会如此。震耳欲聋的效果。

11. 杜蒂耶长笛奏鸣曲

杜蒂勒早期（1943）的长笛作品是一部寻找风格的奏鸣曲，它还不能完全决定是要抒情的晚期浪漫主义还是大胆的早期现代风格，但什么都做了一点，而且做得很好，从抒情的开场快板到明显不平衡的 7/8 米，到明快的结局。

12.若利韦：利诺斯之歌

乔利韦的十分钟《利诺斯之歌》（Chant de Linos，1944）是无可争议的长笛曲目中的珠穆朗玛峰，是该乐器的终极挑战之一，需要水银般的手指和像风箱一样的肺——如果你能演奏它，那么你就真的成功了。若利韦将这部作品描述为一首古希腊哀悼圣歌，其中夹杂着哭声和舞蹈，这与早期法国长笛作品的温柔抒情相去甚远，他将这种乐器重塑为充满冲突和弦和层叠华丽的音乐中的一种疯狂的萨满。 ，都注入了令人难忘的狂野酒神能量。

13. 梅西安：《黑梅尔》

另一部现代法国长笛经典作品《黑鸟》（Le Merle Noir，1952 年）展示了梅西安一生对鸟鸣的迷恋，在六
分钟的即兴蜿蜒曲调（没有拍子或调号）中唤起黑鸟的叽叽喳喳声，最后以简短而精彩的托卡塔结束。 – 黎明合唱，严肃的嗡嗡声。

14. 布列兹：长笛奏鸣曲

皮埃尔·布列兹 (Pierre Boulez) 的青春奏鸣曲 (1946) 是 20 世纪杰出音乐人物之一发表的第一部作品，它接续了若利韦 (Jolivet) 留下的地方，将长笛带到了它以前从未去过的地方（此后很少有人到过），在自由形式之间转向即兴演奏的段落和极度不和谐的 moto perpetuo 部分，其疯狂的能量是剧目中独一无二的。