音乐的历史其实很早就开始了，最早的音乐产生于人类的自然呼吸和手打体鸣动作，后来，随着社会的发展和人类生活的进步，音乐开始与各种乐器相结合，创造出了更加美妙的和谐声。
其中，标题音乐是一种特别独特而又有特色的乐曲品种，它并不是一种真正的音乐形式，它的诞生源于西方古典音乐的演出惯例——在演出节目时，主音乐家（指拉下来）被不同的合奏乐器所伴奏，合奏乐器的标准指引就在乐谱的开头以一个标题的形式来表达。久而久之，这个标准就成为了乐曲的一部分，衍生出主题和变形等概念，久而久之，就演化成了一种独特的音乐品种——标题音乐。
定义
标题音乐是一种含有许多旋律形式(多种主题)的小型组曲作品，分为单一作品和组合作品。它的特点是歌曲数量少，曲子短小，旋律曲调各异，呈现出来的内容多样，流畅而富有节奏感。另外它的曲目排列和乐器演奏形式差异会较大，因此越来越成为各个乐器和乐器组的重要练习曲目。
学习技巧
学好标题音乐是许多乐手们共同的目标，然而要做到这一点，我们需要特别注意以下几点：
- 理解主题 标题音乐的主题是非常重要的，我们需要注意区分不同的主题，理解主题的用意以及判断哪些笔画是核心。在个人练习中容易被琐碎的细节卡住。所以我们在练习的时候一定要特别注意主题的定义，理解的深度会对音乐的演奏产生一个极大的影响。
- 强调音乐的感受 标题音乐毕竟是一种高难度的演奏技巧，因此你需要始终强调音乐的感受，也就是从音乐里感受到你所弹奏的内容。在练习时，要注重细节的处理，但不妨碍按笔画表演。需要有一定表演的感觉，并且一开始就要好好地理解弹奏的含义，这样你便能在后续的练习中找到动力。
- 强调练习技巧 练习标题音乐首先需要公认的是对技巧的掌握，例如不同的弯音、滑音、急速或浅的指法转换等等。为了练习这些的技巧，可以利用钢琴曲目的各种片段，或过渡曲目中比较有技巧的地方提高自己的技术。
学习难点
- 主题之间切换 标题音乐的主题之间的切换需要一定的时间和经验。有时候，你需要在演奏中切换不同的音乐主题，这样做其实是一种含有一定技术难度的演奏手段。如果切换不好，那么演奏将会出现不自然，这也是许多乐手最难克服的难点之一。
- 带有旋律重点 标题音乐曲目通常是由几首旋律精彩的曲目拼凑而来，每一首曲目都有其自己的旋律实质和节奏流畅程度。然而，不同的曲目之间，在旋律和节奏上可能会有较大的差异。因此，对于乐手来说，需要加强对不同曲目的理解，以及在演奏中遵循逻辑性，坚持原有的旋律重点。
考点
- 学习微处理 很多人理解良好的标题音乐演奏通常都是细节处的处理非常到位。因此，在标题音乐的学习和考试中，需要强调每个弱点，将其进行一定的划分，达到细节处理的目的。同时，在标题音乐练习中，比较容易浮现出指法问题，没训练或者训练不足可能会导服后续教学进度。
- 需要大量的练习 作为一种高难度的演奏技巧，乐手需要数月甚至数年的练习才能熟练掌握标题音乐的演奏技巧。对于新手来说，在个人自学过程中不能心急，完成慢加速弹奏练习后，在速度逐渐加快的情况下练习每一个弱点，然后从画音入手开始，沉稳的演奏并且渐渐应用到弹奏中。
乐器示例
- 钢琴自然地，作为最基础的乐器之一，钢琴是标题音乐学习的首选。钢琴具有音量大、音色纯净、音域宽广等优点，帮助优化音乐的表现效果。同时，钢琴也是最好的午夜练习乐器，不会因为其他人而打扰到家人。
- 吉他学习标题音乐最好的方式便是借助吉他的演奏能力。吉他有很不错的延音，演奏情感和音乐感也十分重要，所以作为标题音乐的演奏乐器是很经济物质的。同时，吉他的音色有多种变化，可以让学习者体验到不同的音调。
代表作品
- 奏鸣曲，贝多芬 这是一首完美的标题音乐作品，致力于展示钢琴神奇的旋律能力和演奏技巧的精湛程度。此曲略带浪漫气息，通过个人练习，将笛、管乐和众多艺术形式的集成发扬至顶。
- 贝多芬的六次奏曲，巴赫阿维第等多为片段式作品 这是一种最受欢迎的符合训练练习的标题音乐组曲作品。此曲带有花式、柔顺而娴熟的涟漪般演奏技巧，使学习者与弹奏者在某种意义上也结成了一种感受共鸣。
总结
标题音乐是一种对学习者要求比较高的小型组曲作品，但是通过全面的学习和精细的练习，相信学习者最终都能成为一个优秀的演奏者。在学习过程中，我们需要掌握每个细节，同时不断地改善和完善自己的演奏技能。只有通过不断地探索和剖析音乐，才能将它完整地传承下去。
