大大七和弦（Major Seventh Chord）源于20世纪初期的美国古典乐和爵士乐。在音乐理论中，这个和弦是指一个大三度与一个小三度之间的距离，形成的四个音符所组成的和弦。它是七个和弦中最宽的音程之一，也是最具有表现力和感性的和弦之一。
历史起源
大大七和弦最早起源于古典音乐领域，随后传入爵士音乐领域并迅速发展。20世纪初期，美国的许多古典音乐作曲家开始使用大大七和弦创作作品，如毕托夫、拉赫玛尼诺夫等，在他们的作品中，大大七和弦被使用得十分广泛。
随着大大七和弦的广泛应用，它渐渐地成为了爵士音乐中最常见的和弦之一。在上世纪40年代，爵士音乐开始出现了大量以大大七和弦为基础的曲目，如蒂莫西巴顿合唱团演唱的《星空》等。
定义
大大七和弦是指由根音，大三度，纯五度和大七度所组成的和弦。音乐符号为Maj7，简写为Δ，例如C大大七和弦在乐谱中的标记为CΔ。
学习技巧
学习大大七和弦，最重要的技巧是在左手中的手指伸展上。对于初学者来说，练习大大七和弦的方法可以先从吉他的基础和弦，如C、G、D等和弦入手，接着开始练习大大七和弦。练习时可使用第一把位来便于伸展手指。同时，通过练习阔音（spread voicings）的技巧，也可以加深对大大七和弦的理解。
学习难点
初学者容易遇到的难点是在伸展手指方面。尤其是当和弦有变调时，难度更大。其次是在乐曲中的应用，因为大大七和弦的表现力很强，所以学好的关键是在实战中加强练习。
考点
大大七和弦的应用在音乐考级中很常见，无论是古典音乐考级还是爵士音乐考级都会涉及到它的考点。在古典音乐考级中，考生可以尝试演奏贝多芬钢琴奏鸣曲，如《月光》、《悲怆》等。在爵士音乐考级中，C大大七、F大大七、G大大七、Bb大大七等和弦是必须掌握的考点。
乐器示例
大大七和弦在吉他、钢琴、贝斯等乐器中被广泛应用。在吉他中，以C大大七和弦为例，从低音弦到高音弦分别按下第三把位、第二把位、第一把位、第五把位，形成C、E、G、B四个音符，构成一个大大七和弦。在钢琴中，同样是按下C、E、G、B四个键，构成C大大七和弦。
代表作品
在古典音乐领域，Mozart的Kvi sonata中的第一个乐章、Schumann的Carnaval中的Chopin和Liszt两个乐章等作品都是以大大七和弦为基础构建的。在爵士音乐领域，George Gershwin的《summertime》和Duke Ellington的《Take the A Train》等都是以大大七和弦为主要和弦之一的爵士乐曲。
总结
在音乐中，大大七和弦是极具表现力和感性的和弦之一。在学习大大七和弦时，需注意手指的伸展和阔音的应用。考生可通过借鉴代表作品等方式来加深理解。
