泛音的历史起源可以追溯到远古时代，人们在鸣声中发现了一些奇特的音色，丰富了乐曲的表现形式。泛音是指乐器发声时，除了本身所产生的基本音以外，还存在着一系列振动频率是基本音整数倍的其他谐波频率，对整个声音的音质和音色起着至关重要的作用。
定义
泛音可以理解为一种富有共鸣复杂的音色。它是基本音产生时，同时伴随着的一组整数倍于基音频率的谐波共同形成的音。根据不同的乐器，泛音产生的方式不同，但都是基于谐波原理。不管是在人声乐器中，还是在各种弹拨乐器、吹管乐器中，泛音都占据着非常重要的位置。
学习技巧
泛音的学习难度很高，需要投入大量的练习时间。一般情况下，需要有一个良好的呼吸控制和喉部的技巧准备。
首先要摸清泛音的发音位置和发声方法，可以通过音阶练习来进行尝试。在尝试中，需要额外注重呼气的均匀性、发声部位以及协调性。还需要和一个乐器结合起来练习，如：长笛、小提琴、中提琴、大提琴、胡琴、二胡等乐器。
学习难点
泛音的学习难点在于要灵活掌握控制，并能够产生出发音的准确频率以及清晰平衡的音色。在呼吸和发声过程中，需要根据乐曲的情感表达和节奏变化，调整发音位置和音量，让泛音的效果得以实现。
考点
在音乐考级中，对于各种级别的考试，学生们都需要考虑到泛音技巧的掌握。所有的弦乐和管乐考级都包含了泛音的部分演奏技巧考试。而对于男声演唱的各种考试，泛音技巧的掌握也是非常重要的内容之一。
在乐曲演奏中的表现，深度的演绎和表达，越来越被关注，泛音的掌握技巧对于提升音乐水平的关键作用已经越来越明显。
乐器示例
泛音最常见于弦乐器和吹管乐器。其中，提琴、中提琴、小提琴以及低音提琴的泛音技巧，早已深入人心，也因此成为了学生在学习弦乐乐器时最重要的演奏技巧之一。除此之外，长笛、单簧管、萨克斯等也常常使用泛音技巧，给听众带来新的音符和音色。
代表作品
各种著名的泛音作品或多或少都会使用泛音技巧。比如交响乐队指挥家尼古拉·罗特克里奇写的波兰胡笳曲，在其中要求演奏者大量使用泛音技巧。另外巴洛克时期的罗斯韦塔，也非常重视泛音的运用，体现了当时音乐家对于鼓掌和振律的探索与研究。
总结
泛音作为一种非常重要的技巧之一，已经融入到了各种音乐形式中。在音乐教育中，它的重要性也越来越受到大家的重视。只有掌握了泛音技巧，才能更好的完成音乐之旅。
